關於林比比鳥

擔任過編輯、行銷、書籍寫手、譯者、推理文學獎比賽評審、專欄作家等身份。

這些身份中,我最喜歡當編輯,在出版社從菜鳥做到總編輯,再到IP公司副總編輯。在出版與IP產業近二十年間,編輯過的類型包括諾貝爾翻譯文學、各種類型小說如推理與驚悚犯罪,甚至做過漫畫。

陪伴過的作者從十二歲到七十歲都有。在編輯之外,也曾轉任出版社行銷企劃五年。這過程讓我在出版產業鍊的上游完整學習,有助於日後與作者溝通時,除了文本,也能兼顧行銷考量與市場需求。

擔任過編輯、行銷、書籍寫手、譯者、推理文學獎比賽評審、專欄作家等身份。

擔任過編輯、行銷、書籍寫手、譯者、推理文學獎比賽評審、專欄作家等身份。隨著個人編輯歷練的成熟,逐漸能掌握什麼樣的內容可以成書,內容如何增刪更符合閱讀市場需求時,出版產業也正處於從輝煌到慘淡的十年,每年書籍銷售斷頭式下跌讓人心驚。「讀者跑哪裡去了?內容不再被需要嗎?」懷著困惑,我從出版社離職,沈澱兩年後,進入IP公司。透過公司一開始積極經營的網路平台,我發現讀者並未流失,有些從紙本轉為網路小說閱讀,有些轉為消費影視作品,也有些透過付費活動與課程吸取知識。

跨出傳統出版進入IP公司的新發現是,原來有那麼多人創作小說與漫畫。網路作者與傳統出版作家思維大不同:從養成、資源多寡、主題選擇、創作節奏都是。與作者洽談權利讓業務販售的過程,我對智財權有超越以往的認知。而公司對作品一條龍的經營,編輯能快速得到影視端與市場的回饋,有助於回應創作者各種困惑。對編輯生涯來說,這是一段實驗性高且資訊爆炸的六年。這六年內,疫情改變消費模式、串流平台與線上課興起,各種題材的台劇火熱,小說影視化比十年前普及,改編成廣播劇、有聲書與漫畫更時有所聞,編輯具備的技能必須從文本擴大到對內容產業鍊的理解。

在IP公司接觸創作者的六年,擴大我對「創作者」的想法,也讓我重新定義「編輯」的守備範圍。創作者從開始到成熟是一段漫長過程,在他們獨自摸索,不得其門而入時,是否可能有人能在此階段提供協助呢?

曾看過有些創作者因為一次參賽失利,或被評審批評而耿耿於懷,不管是否以參賽為手段,創作更重要的是自己與自己的競賽,比的不只是主題或觀點的獨特、寫作技巧的進步,更重要的是心態。因為若想寫作一輩子,路上的挑戰太多了。

如果以比賽爲出道手段,試著將比賽想成不會死人的《魷魚遊戲》,每一關都有不同的比賽規則。在我擔任過多次的台灣推理作家協會獎初複決審評審,以及前公司百萬影視小說初審評審經驗中,觀察到有些創作者在初審被刷的原因除了「跑錯棚」「字數或類型不符合」「文字不流暢難閱讀」之外,有些創作者會將「網路連載型」的作品投獎。網路連載型作品讀起來輕鬆,沒有負擔。「比賽型」的作品相對來說偏嚴肅與嚴謹,取決於創作者意識到讀者是誰,讀者看到什麼樣的內容會眼睛一亮。

想在比賽中勝出,先不要急著寫,先試著從讀者(評審)角度檢視主題與題材,想想看自己作品的優缺點,再試著提煉。

十幾年的出版社經歷,我可以提供給想出書的創作者:商業出版社編輯在想什麼、怎麼提升作品出版的可能性、怎麼修整作品到符合出版市場的需求……;六年IP公司工作經驗,我可以提供網文作者規劃作品長度、更新頻率、兼顧自己個性與讀者互動間取得平衡、智財權基本知識與合約條件談判……這幾年來當各式評審的經驗,我可以提供有志於想投稿文學獎的創作者:如何通過初審、初、複與決審評審分別有哪些不同評量點?如何從其他參賽者中勝出?最後,最近一年專欄作者的經驗與嘗試為「沒有編輯的創作者撰文」的書寫過程,讓我更能設身處地,理解創作者會有的心魔與困境。在報紙以兩週一次的專欄連載兩年的經驗,讓我對於散文的主題設定與作者定位有近一步的體會,可以分享給有志於散文或非虛構創作的朋友。

雖然不在體制內,我還是最喜歡當編輯。對我來說,編輯最重要的先是辨識才華,接著是打磨發光。這是一個分眾的市場,每個創作者都各有其特色,複製別人的風格是浪費自己的才能。編輯的價值在於理解個別差異並重點打磨,讓每個想進步的創作者終能走出一條專屬於自己的路。